2018年9月10日，习近平总书记在全国教育大会上强调，要全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养。对标习近平总书记重要讲话和全国教育大会精神，学校美育工作应进一步强化学校美育育人功能，着力培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。

美育即是审美教育。引领学生树立正确的审美观念，不仅可以培养学生发现美、欣赏美、追求美、表现美的能力，还可使其获得精神境界的提升，陶冶高尚的道德情操，滋养与温润心灵。艺术教育是美育的重要组成部分，通过不同类型的艺术课程，可以帮助学生获得艺术创作技巧，体验艺术带来的审美感动，激发学生的想象力与创造力，引导学生追求真善美。

艺术是人类文明渊源中最深远的河流，那些神秘而原始的崖画、深埋数千年仍能够吹奏的骨笛、原野上飘荡的民歌、祭礼中跃动的古老歌舞、闪烁在美妙诗歌中的音响空间，人类的文明进步就是这样在艺术中得到描述、保存、传承与发展。

近现代中国，率先开展大学艺术教育活动的是北京大学。20世纪初，教育家蔡元培先生曾提出“以美育代宗教”，并在任职北京大学校长期间就鼓励创办学生文艺社团，成立于1919年1月的“北京大学音乐研究会”成为当时最有代表性的音乐社团之一，蔡元培亲任会长，先后聘请了当时知名的中外音乐家进行指导，三年后该社团发展成为中国近现代早期音乐教育机构———北京大学附设音乐传习所，这启发并带动了彼时中国艺术教育的发展，一批音乐家、美术家、教育家建立起中国早期专业艺术学校，开始培养专门艺术人才，为美育在社会上的普及推广起到了积极作用。

早期从事艺术创作与教育的多是各学科的知识分子，他们对艺术的深刻认知使其较早走上了普及艺术之路。

以音乐为例，20世纪初学堂乐歌时期的沈心工，早年曾在上海南洋公学学习数学，考察日本期间对学校音乐教育产生浓厚兴趣，回国后在上海的普通中小学率先开设了乐歌课并编写学校歌曲，成为最早的小学音乐教师。20世纪20年代，曾留学日本、德国多年，研习教育学与音乐学的萧友梅，回国后在北京掀起大学艺术教育的风潮。他先后在北京大学、北京女子高等师范学校、北京国立艺术专门学校开办音乐专业，并在上海创办了中国第一所独立的高等专业音乐学院———国立音乐院，开启了中国专业音乐创作与教育的新篇章。一代语言学家、“汉语言之父”赵元任，因着对音乐的喜爱与追求，写下了中国第一首钢琴曲《和平进行曲》，创作并出版了自己的歌集《新诗歌集》，成为20世纪20年代中国艺术歌曲创作的高峰。黄自，这位喜爱中国古典诗词的20世纪30年代的音乐家，曾在美国取得心理学与作曲双学位，回国后潜心教学与创作，不仅成为学院派作曲家的杰出代表，还培养出中国第一代作曲家。中国的第一首小提琴曲《行路难》，则出自地质学家李四光之手。而曾谱写了中国第一首古诗词艺术歌曲《大江东去》的廖尚果，则是一位留德的法学博士，基于其对艺术的热爱与悟性，又成为中国近代第一位音乐美学家。

正是这样一批有识之士，先后致力于艺术领域开创性的工作，才成就了20世纪上半叶中国的专业音乐事业。

文科教育是培养自信心、自豪感、自主性，产生影响力、感召力、塑造力，形成国家民族文化自觉的主战场、主阵地、主渠道。 艺术学科作为文科类下的独立门类，综合性极强。它包括音乐与舞蹈学、美术学、设计学、戏剧与影视学、艺术学理论等五个一级学科，又下设了音乐表演、作曲、绘画、雕塑、书法、戏剧表演、舞蹈表演等诸多专业，这些专业既相对独立，又有着密切的内在联系。艺术教育所重视的是发展人的直觉和想象、推理和技巧、认知和审美，以及交流的独特形式和过程。例如，音乐借助旋律、节奏、音响，绘画借助线条和色彩，戏剧舞蹈则通过语言或形体，所有这些艺术形式在表现过程中，给人带来美感与体验，以及深厚广博的文化滋养。

在我们的学校教育体系中，音乐、美术等艺术类课程通常在中小学普通教育阶段开设，虽然开设的程度与频次各不同，但还是多以课堂教学为主，能够基本保障实施。高中与大学时期，各类课程设置多样，但艺术类课程仍较为鲜见，有些学校的艺术类教育内容多作为社团活动加以展开。近几年，大学教育体系中，对于通识教育尤其是艺术通识教育越来越重视，而大规模在线开放课程的推广，也部分缓解了大学艺术教育课程严重缺失的窘境。但作为大学，应当有更长远的艺术教育规划，从而有效提升青年学生的审美能力。

营造良好的艺术氛围是大学校园里不可或缺的。大学校园里，博物馆、艺术馆、美术馆、音乐厅等设施，以及各类藏品与其他艺术资源可以为学生提供亲近艺术的渠道，激发学生更丰富的想象力。因为艺术的美是客观存在的，无论你是否欣赏、关注，“美”都在那里，当我们每个人都懂得去欣赏和亲近时候，“美”就能走进生活，使生活变得更加精彩。

提供丰富的艺术课程是大学教育应当关注的。自然的审美能力是随着人的成长而自然增强，但这还远远不够，大学教育需要艺术家与教育家的精心设计，通过优秀的艺术作品去构建各种艺术课程，从而对学生进行更直接的审美感化，启迪学生，以美化人。

加强中华传统文化艺术教育，通过艺术的浸润感知传统文化精神也应当是大学课程中的重点。对传统文化艺术的了解，也是个人综合素养的体现，多年来，我们的美育课堂上照本宣科式的讲授偏多，实践参与类的环节较少，音乐、美术等艺术相关知识过于专业化、单一化，忽略了美感的综合教育与体验，大多数学生对于中国传统文化艺术的知晓与掌握仍然极为贫瘠，课堂灌输式的教育并没有起到理想的树立美感教育、认知中华优秀传统文化、有效实施美育的根本目标。

审美教育是一个人成长中必不可少的重要方面，将中华优秀传统文化嵌入美育，是弘扬与传续中华传统文化精神的重要渠道。“传统”是基石，“文化”是黏土，“美育”是砖瓦。构筑中华民族共有精神家园，就要在打牢“传统”地基的基础上用“文化”黏土和“美育”砖瓦搭建出国人心中的艺术殿堂，这是树立文化自信的有效途径。

（作者简介：彭丽，山东艺术学院教务处处长，教授，博士。）

作者：彭 丽

编辑：扈美辰

审核：王骄